Artes plásticas dos movimentos

No Pop Art os materiais mais usados pelos artistas foi a gomaespuma, poliéster e acrílico que eram derivados das novas tecnologias que surgiram no meio do século XX. Esses materiais foram muito usados pelos artistas plásticos deste movimento.


Gomaespuma: 



Poliéster:

Acrílico:

Já no Surrealismo a arte plástica que melhor expressava as ideias do movimento eram as pinturas onde os artistas representavam o mundo concreto, colocavam seu inconsciente e suas emoções.

O movimento surrealista dividiu-se em duas correntes:

1ª: Representada principalmente por Salvador Dalí, trabalha com a distorção e sobreposição de imagens conhecidas. A obra mais conhecida de Dalí neste estilo é " A Persistência da Memória". Nesta obra, aparecem relógios desenhados como se estivessem derretendo.

" A Persistência da Memória" - Salvador Dalí

2ª: Os artistas libertam sua mente e dão vazão ao inconsciente, sem se preocupar com o controle da razão. Joan Miró e Max Ernst representam muito bem esta segunda corrente.

        As telas saem com formas curvas, linhas fluidas e possuem muitas cores. 

        As obras "O Carnaval de Arlequim" e "A Cantora Melancólica", são duas pinturas de Miró que representam muito bem essa ideia do surrealismo.

"O Carnaval de Arlequim" - Joan Miró

"A Cantora Melancólica" - Joan Miró

"O anjo do início" - Max Ernst

Saryta Oliveira de Moraes - RA: 6814004247

Roupas Surrealistas

A estilista Agatha Ruiz de la Prada apresentou desfile divertido

Multicoloridos, surrealistas, lúdicos e divertidos são algumas das palavras que traduzem bem o espírito dos desfiles da estilista espanhola Agatha Ruiz de la Prada, ela não negou seu DNA e colocou na passarela uma coleção de inverno em que gaiolas davam um tom de realismo fantástico às roupas e uma modelo encena um "striptease de janela".

A modelo abre a 'janela' do vestido e revela sua lingerie

Vestidos ganham forma de um guarda-chuva ao contrário e de um gaveteiro

A gaiola que adorna o vestido se transforma em saia para outra modelo

Tais Laura, RA:6277281605

Como o Pop Art influencia a música

O Pop Art esta tendo muita influencia nas musicas e nos clipes, pela sua forma livre e colorida de se expressar, com isso os clips e as musicas tem mais influencias nos dias atuais. É uma arte que faz com que possamos usar de tudo sem ter medo do que as pessoas, pelo o que vão pensar ou achar. Por isso esses são os 5 vídeos que tem a influencia do Pop Art

Rihanna – Rude Boy

Marina and the Diamonds – Oh! No

Madonna – Give It 2 Me

Hold Your Horses – 70 Million

Lady GaGa – Telephone

Larissa Urbano, RA: 6801444119

André Breton

"Cara imaginação, o que mais amo em ti, é que tu não perdoas." Palavras do poeta André Breton, inventor do surrealismo - movimento literário que trouxe o inconsciente, a fantasia e o sonho para o domínio da arte.

Ele vive sobretudo da venda de quadros em sua galeria de arte. Sob seu impulso, o surrealismo torna-se um movimento europeu que abrange todos os domínios da arte e coloca profundamente em questão o entendimento humano e o olhar dirigido às coisas ou acontecimentos. Inquieto por causa do governo de Vichy*, Breton se refugia em 1941 nos Estados Unidos da América e retorna a Paris em 1946, onde continuará até sua morte a animar um segundo grupo surrealista, sob a forma de exposições ou de revistas (La Brèche, 1961-1965).

*Governo de Vichy: Este governo sucedeu a Terceira República e precedeu o Governo Provisório da República Francesa.

Amanda Rose, RA:1299498536

Pop Art na TV

Um bom exemplo do Pop Art na TV são as aberturas de malhação, parando para observar percebemos as características do movimento como a inspiração na cultura da sociedade, pegando pequenas coisas do dia-a-dia e colocando cores diferentes da original, na abertura de malhação percebemos mochilas, prédios sendo transformados em desenhos e em “monstros”, pessoas viram desenhos.

Francielle Domingues, RA: 6814004180

Surrealismo no cinema

“o filme surrealista demonstra claramente a incerteza entre o sonho e a realidade.”

        Para os surrealistas o cinema não importada filmes gráficos ou abstratos, jogos de luz e sombras, os filmes eram de forma não linear, mostravam uma realidade para incutir estranhamento.

            Traduzindo:

O foco estava na mensagem, não para que fosse captada diretamente, masque o leitor construísse leituras em seu subconsciente.

Nos filmes eles traziam ou tentavam passar as imagens reprimidas e traumas de diversos tipos, trabalhavam o inconsciente de norma automatiza consciente.

A partir disto, gera quatro parágrafos de reflexão acerca disto:

·         O sonho é contínuo e possui traços de organização. Porém, a
memória faz cortes, não leva em conta as transições;

·         O estado de vigília, que é uma interrupção do sono, causa uma
estranha tendência à desorientação;

·         O espírito humano se satisfaz plenamente durante o sonho, é Inapreciável temos facilidade a tudo;

·         Porem, o autor e diretor Breton acreditava que a resolução destes dois estados, o sonho e a realidade, possam ser resolvidos numa espécie de realidade absoluta, que ele denomina como surrealidade.

A pretensão do surrealismo é o movimento artístico que abrangeu além da pintura, escultura e cinema, também a prosa, a poesia, e até a política e a filosofia.

Para Buñuel, a função do cinema não é “representar a realidade”, mas sim poetizá-la, alargando-a pela escavação dos pontos obscuros que a moral burguesa tenta ignorar. Uma poesia visceral, jamais ornamental. Desse modo, certa vez Buñuel afirmou:

“O cinema parece ter sido inventado para expressar a vida subconsciente, tão profundamente presente na poesia”.

Através de o link a seguir podemos ver que o cinema surrealista foi muito elaborado e fez muito sucesso, no link tem alguéns filmes da época surrealista.

http://ajanelaencantada.wordpress.com/surrealismo3/

Mas hoje em dia a tendência surrealista é tra

tada como filmes especiais “surreais” como os filmes:

E acredito nos que mais fizeram sucesso foram

O filme surrealismo é na realidade a mistura da fantasia e sonhos.

http://surrealismonocinema.wordpress.com/

http://www.cineplayers.com/palavra.php?id=343

www.google.com.br/imagens

Jhonathan Antony, RA: 6466339292

Jesse Lenz

Jesse Lenz  é o jovem e doidaço artista norte-americano que, com apenas 22 anos, alvoroçou a comunidade artística com uma série de montagens, mixando ícones pop do "terror" com a famosa Marilyn Monroe de Andy Warhol.

Tamires Laura Ra: 6859416400

O Carnaval do Arlequim , de Joan Miró

Pintura - O Carnaval do Arlequim , de Joan Miró, texto de Catharina Mafra

"O Carnaval do Arlequim" (1924-5) trata-se de uma notável pintura do artista catalão Joan Miro. Segundo o próprio Miró, a tela revela de forma inconfundível o seu estilo pessoal. Para a pintá-la, afirma que fez inúmeros desenhos, nos quais exprimia as suas  alucinações provocadas pela fome.

A pintura representa um quarto, com uma mesa e uma janela, que são referenciais do mundo cotidiano. Mas o que nele se destaca sãos elementos oníricos. Um bizarro conjunto de insetos soltos no espaço, que brincam, dançam e tocam música. Arlequim, rosto redondo e bigodes imensos e ridículos, tem o olhar triste e nervoso - um aspecto dramático da personalidade de Miró, que ponteia uma obra jovial com momentos de tensão.

A pintura inaugurou uma linguagem cujos símbolos remetem a uma fantasia inocente das crianças, sem as profundezas das questões surrealistas.

Disponivel em:http://oglobo.globo.com/pais/noblat/posts/2008/02/06/pintura-carnaval-do-arlequim-de-joan-miro-88784.asp

Tamiris Fernandes, Ra:6827456825

Richard Hamilton

Richard Hamilton foi pioneiro no movimento Pop Art, ele quis retratar o sonho consumista pós-guerra com uma colagem em 1956 intitulada  “O que exatamente torna os lares de hoje tão diferente, tão atraentes?”. Até então nada parecido com a hoje conhecida Pop Art existia.

Saryta Oliveira, RA: 6814004247

René Magritte

                                                 René Magritte, Invenção Coletiva, 1934

Com certeza a imagem de uma sereia não tem nada a ver com o que você viu no quadro acima. A obra se chama "Invenção Coletiva", é de outro gênio do surrealismo, Magritte. O título da obra brinca com a imaginação de todos, pois mostram seres que não existem na realidade, mas que habitam a imaginação de muitas pessoas por serem difundidos em nossa cultura.

Taís Laura, RA: 6277281605

Ray Caeser

OBRA: La Chambre 2012

PINTOR: Ray Caeser

As obras de Ray, são trabalhos digitais e ele usa texturas para que as tornam reais ou irreais.Com isso em suas obras ele enfatiza o inconsciente e é a representação do desejo, do abstrato  do irreal. A obra mostra toda a sensualidade da mulher.

Larissa Urbano, RA: 6801444119

Pop Art

O Pop Art mistura diferentes estilos, é como uma arte livre, ele pode conter diversas imagens que não precisam ter uma relação. Algumas das inspirações mais usadas são artistas e cantores como Marylin Monroe, Elvis Presley entre outros, o Selo de 1971 da Banda Rolling Stones, Elementos de Hq's entre outros. Muitos artistas tambem usam o Pop Art na criação de artes urbanas, sendo a mesma baseada no estilo street. A Pop Art também é bastante usada em manifestações. 

Bruna Graciano, RA: 6298251411

Surrealismo pop

                                            Sin música la vida sería un error by Jonathan Saiz

Esse é o resultado da incrível mistura deses dois movimentos,  o artista pegou o colorido e inspiração do pop art e acrescentou uma pitada do mundo surrealista, que se inspira em capturar o irrepresentável.
Amanda Alcantara, RA:1299498536

Persistência da Memória 1931

A persistência da memoria é um dos mais famosos quadros do movimento surrealista, desenhado por Salvador Dalí, que por sua vez, também é um dos mais renomados nesse movimento, que iniciou na década 20, Salvador tinha como ambição desenhar o irrepresentável, colocar a prova a imaginação, para descrever um pouco o surrealismo deixo aqui uma frase do mesmo:  “toda a minha ambição no campo pictórico é materializar as imagens da irracionalidade concreta com a mais imperialista fúria da precisão.”
Surrealismo: um movimento que veio inspirado pelas teses psicanalíticas de Freud, para mostrar a importância do inconsciente na criatividade humana.
Jhonathan Antony, RA:6466339292

Um pouco de Pop Art

Vai aqui uma demonstração de Pop Art, realizado para um comercial da Coca-Cola, movimento que começou na década de 50 nos Estados Unido e Reino Unido, traz como inspiração cotidiano, dando cor e divertimento as imagens, muito utilizado em historias em quadrinhos.
Francille Domingues, RA:6814004180